Ce livre est le fruit du travail de Sophocles Sophocleous à la Métropole de Limassol entre 1986 et 1990, dans le cadre de la protection du patrimoine ecclésiastique du Diocèse. Elle s'insère dans cette activité en sa qualité de recherche sur le patrimoine ayant eu pour objectif de cataloguer, photographier et étudier une grande partie des icônes du Diocèse.
C’est un joli cadeau à offrir ou à s’offrir : un bel album, calligraphié à l’ancienne, illustré comme un recueil de souvenirs, racontant par le menu les petites histoires ayant donné naissance à nos plats célèbres. Aligot, cannelé, cotriade, teurgoule, quenelle sauce Nantua ou quiche lorraine, pissaladière, baeckoffe, marmitako, jambon persillé, pieds de porc à la Sainte-Ménehould, oeufs en meurette, homard à l’armoricaine (devenu à l’américaine pour faire plaisir à des clients américains par un chef un provençal…) ou huîtres et crépinettes font ici l’objet de moult explications savoureuses. Belles recettes classiques ou modernes sont en prime.
La Couleur dans l'art s'intéresse à l'histoire de la couleur, mais ce n'est pas pour autant un panorama historique. En effet, chaque chapitre analyse le sujet par le biais d'une thématique précise - le langage de la couleur, la psychologie de la couleur, la symbolique des couleurs... - en se fondant sur les propos et les neutres d'artistes aussi variés que Van Gogh, Kandinsky, Mark Rothko ou Anish Kapoor.
De très belles photographies reproduites en héliogravure et de magnifiques aquarelles avec serpente légendée, soulignent et complètent le très beau texte, d'une érudition époustouflante, de l'académicien Louis Bertrand; un voyage dans le temps et dans l'espace sur les rivages de la méditerranée.
A travers cette étude, l'auteur permet au lecteur d'identifier les caractéristiques du réalisme dans des contextes historiques, politiques et artistiques très divers. Il montre à quel point ce courant artistique a marqué la peinture de ces cent dernières années.
Une synthèse sur ce domaine de la philosophie : l'origine de cette branche, l'étude des oeuvres, les rapports avec le réel, l'esthétique qui préside à cette étude, la notion de jugement, les limites de l'interprétation des oeuvres. En conclusion : penser l'art aujourd'hui.
Parue pour la première fois en 1962, cette histoire de l'art de la Russie d'avant et d'après la révolution de 1917 s'inspire des archives et des témoignages de survivants (Gontcharova, Larionov, Tatline, etc.). Evoque les influences des avant-gardes européennes et de Picasso, Matisse ou Gauguin, qui débouchent sur une création esthétique typiquement russe.
Panorama transdisciplinaire des arts, du Moyen Age au XXe siècle. Associe des oeuvres architecturales d'une période à des oeuvres d'autres domaines comme le château de Chambord et les "Essais" de Montaigne ou l'arc de triomphe de Paris et la Symphonie fantastique de Berlioz, pour montrer les relations et les influences.
L'art et les idées à portée de main L'histoire de l'art du monde entier n'a jamais été aussi accessible. Ce superbe ouvrage, qui parcourt les continents et les siècles de la naissance de l'art à nos jours intéressera passionnés d'art et néophytes. Il propose une chronologie de l'histoire de l'art des peintures rupestres préhistoriques au pop art, et des chapitres thématiques sur des courants artistiques, des genres, des thèmes picturaux, etc.
Ce beau livre présente l'évolution des deux catégories de meubles, ceux qui supportent - sièges, tables, consoles - et ceux qui contiennent - coffres, commodes, armoires - depuis l'Antiquité jusqu'à nos jours : influence des événements sociaux et politiques sur les styles, genèse des modèles d'un pays à l'autre, indications sur les ébénistes et les différents mouvements, puis analyse comparative des différents types de meubles.